Nel 1973, in un momento cruciale per la rinascita delle istituzioni culturali italiane, l’artista si dedica alla messa in scena e alla progettazione dei costumi per I Vespri Siciliani, dramma lirico di straordinaria pregnanza storica e simbolica, in occasione della riapertura del Teatro Regio di Torino. Questa operazione scenica, non soltanto un evento teatrale di rilievo, ma un autentico atto di riscoperta e rinnovamento culturale, incarna la tensione tra la tradizione operistica e le sperimentazioni estetiche contemporanee.

La sua progettualità non si limita alla mera funzionalità scenica, ma si manifesta in una poetica complessa che riporta la memoria storica alla dimensione plastica e iconografica, rispecchiando così la profonda relazione tra arte, storia e identità culturale. Il lavoro svolto per il Teatro Regio diventa un crocevia emblematico, dove si fondono l’artigianalità del costume, la modernità dello stile e l’adesione ai temi del Risorgimento e della lotta per l’identità nazionale.

In questo contesto di prestigio e riconoscimento, la Santa Sede, attraverso la Galleria dell’Arte Moderna del Vaticano, decide di dedicare all’artista una sala, consacrando così il suo contributo alla cultura non solo come fatto estetico, ma anche come testimonianza spirituale e civile. Il dono di uno spazio espositivo nella sede vaticana rappresenta un segno tangibile della rilevanza storica e simbolica della sua opera nel panorama culturale italiano ed europeo, in un dialogo continuo tra arte, religione e società.

Questa dedicazione sancisce un passaggio fondamentale: dall’impegno teatrale alla consacrazione museale, dall’arte effimera della scena all’eternità dello spazio espositivo, tracciando così un percorso coerente e profondo che evidenzia la funzione sociale dell’arte.