Nel 1930 l’interesse primario di Sassu è ormai la figura. Nel paesaggio ha indagato la dimensione spaziale, quella dell’esperienza: nella figura esplorerà l’ineffabile dimensione del tempo. Nel dominante clima del finis avanguardiae cerca una soluzione linguistica al problema della raffigurazione dell’uomo, che intuisce in un’appassionata aderenza al reale sorretto, ma mai sostituito, da un’architettura formale. Il modello sembra in questo caso fornito dal Picasso dei periodi blu e rosa, per la minuta monumentalità della figura che affiora alla superficie del dipinto, negando l’allontanamento prospettico impresso dalla quadrettatura del primo e ultimo piano, secondo i tracciati di un’impaginazione che l’artista ripeterà in altre due versioni nel ‘31. Appare qui per la prima volta il motivo della scacchiera, luogo simbolico del conflitto, che carica la sospensione pensosa della figura di profonde valenze esistenziali.